THE LAST WILL AND TESTAMENT...

 Es El Nuevo Disco De OpetH, y Ya Está a La Venta!

          24 Noviembre 2024                                                                                                                                                                                                                                     POR: Diamante Esther.

“§4”, es un tema con participación, nada menos que  de Ian Anderson, de Jethro Tull, aquí: https://youtu.be/kIH7sx4QuPU?si=h0dFgscynNoRB_Lp La espera por fin ha terminado y el esperado álbum 14 de estudio de OPETH, The   Last   Will  &  Testament, está disponible a partir del pasado viernes 22 de noviembre 2024 mediante Moderbolaget / Reigning Phoenix Music. Para celebrar este lanzamiento, las leyendas suecas del Heavy Metal Progresivo compartieron también un video tipo visualizador para la canción “§4”, que puedes checar ya, en este momento en esta liga: https://youtu.be/kIH7sx4QuPU?si=h0dFgscynNoRB_Lp. El líder de Opeth, Mikael Åkerfeldt, manifiesta lo siguiente sobre este tema: ‘“§4’ … “Es una canción extraña, escrita por instinto. No soy un tipo inteligente cuando se trata de escribir música. La gente nos llama 'metal del hombre pensante', y yo creo que eso es irrisorio. Escucho música de tantos géneros diferentes que me resulta imposible ceñirme a uno solo. Me aburre la idea de intentar pertenecer a algún sitio, estamos un poco por todas partes, y creo que esta canción muestra nuestra diversidad. Para ‘§4’ me inspiré en algo llamado ‘música de doce notas’, me parece que es un término clásico, donde se supone que tienes que tocar doce notas y no puedes repetir ninguna. Escuché algo de eso en pianistas clásicos, y suena perverso, suena malvado, suena realmente extraño... Así que eso inspiró el tema inicial de la guitarra. Hay un tema con mellotrón al principio, que suena raro, como si no encajara, casi como un solo de  free jazz  o algo así. Pero rápidamente se vuelve un tema de metal casi tradicional con una intercambio vocal tipo Death Metal tradicional con una respuesta de voz limpia, como en estéreo. No recuerdo lo que pasó durante el proceso de composición, pero llegué a un punto en el que me detuve y pensé: ‘Ok, ¡es hora de hacer algo extraño!’ Al final metimos un solo de flauta de Ian Anderson, de Jethro Tull, y eso fue en un solo de flauta! Tuve que barajar las canciones rápidamente en mi cabeza antes de que cambiara de opinión. Lo tenía enganchado, ¡claro que iba a encontrar una pieza! Así que tocó un solo de flauta como si fuera algo natural para ‘§4.  The Last Will & Testament es apasionante de principio a fin, asombroso por dentro y por fuera, y representa parte del mejor material de  Opeth  hasta la fecha. Al igual que  OpetH  acogió a muchos en sus angustiados brazos a lo largo de los años, los suecos vuelven a cumplir la promesa de que la buena música   siempre   cuenta   una   historia   convincente,   solo  que   esta   vez   con guturales.

Ya te podrás imaginar la gran sorpresa que será la participación de OpetH este mes de mayo del 2025 junto a Judas Priest. NO PUEDES FALTAR!

Te dejo el tracklist de THE LAST WILL & TESTAMENT:

01 - §1 [escúchala aquí: http://opeth.rpm.link/paragraph1PR ]

02 - §2

03 - §3 [escúchala aquí: https://opeth.rpm.link/paragraph3 ]

04 - §4 [escúchala aquí: https://www.youtube.com/watch?v=rmEbhughOJs ]

05 - §5

06 - §6

07 - §7

08 - A Story Never Told.

COSTA RICA… CLARO QUE TAMBIEN VALE LA PENA EN ROCK!!!

01 Octubre 2024

La banda nace a principios del año 2004 con cinco integrantes que, desde el principio tienen claro que su género sería el Heavy Metal de composición original. Es en San Ramón de Alajuela, Costa Rica donde ETERNIA ha desarrollado su música impactando la escena local con su estilo único y, comienzan a conquistar la escena local... Posteriormente llegan a la capital donde se posiciona como referente dándose a conocer en emisoras de radio y conciertos donde abrieron para agrupaciones extranjeras. Con un primer álbum titulado "Las noches sin fin", la canción "Ave Fénix" como hit y un nombre alusivo a la popular serie animada de los 80's "He-Man And The Masters Of The Universe", es que ETERNIA abre camino con proyectos como su primer DVD "Blanco y Negro", lanzado en octubre del 2013 y empieza la producción de su segundo álbum "Somos De Fuego", que vió la luz hasta el 2021 tras un retiro de los escenarios de varios años.

AQUÍ LA DISCOGRAFÍA DE ETERNIA!

En la actualidad ETERNIA está conformada por Pablo García en la voz, Roy Rodríguez y José Soto en las guitarras, David Roda en la batería y Jorge Salazar en el bajo.

En 2024 la banda celebra su 20 aniversario con eventos especiales y algunas versiones de canciones como "Caballero o Rey", "Ave Fénix" y otras más. Un material audiovisual en desarrollo que sería el segundo DVD y no podría faltar la pre-producción de canciones totalmente nuevas.

PABLO GARCÍA: Vocalista de la banda desde su fundación, principal compositor de las letras de las canciones, se inspira en acontecimientos personales, comportamiento social, amor y fantasía.

ROY RODRÍGUEZ: Llega a ETERNIA a partir del 2005 como guitarra líder, principal compositor de música y letra de algunas canciones; a la vez, es también  productor del primer álbum de la banda. DAVID RODA: Baterista de ETERNIA desde el año 2013, llega con amplia trayectoria, un estilo potente y enérgico en el escenario. JOSÉ SOTO: Ingresa a ETERNIA en el 2020 como guitarrista, con su experiencia en la composición original y conocimientos técnicos de grabación y producción, es también el productor oficial de la banda para las nuevas canciones. JORGE SALAZAR: Bajista de ETERNIA desde el 2024, llega con una experiencia enorme y aporta creatividad y energía en el escenario... Damas y Caballeros, tuvimos el honor de presentarles a los integrantes de ETERNIA, quienes con todos los que pisan este espacio; definirán los sonidos de nuestra sección.... HASTA LA PROX!

DaviD Samuel y LoS ProblemaS De Macario… Nuevo Alarido Del RocK MeX Se Aproxima Desde Los EU!

10 Marzo 2023

El RocK… Desde tiempos remotos, ha sido un conjunto de fusiones; donde las más clásicas: Blues, Country, incluso el Jazz; se mantienen hasta nuestros días. Pero qué hay de las otras fusiones que hacen más regordete el abanico de nuestra música, el RocK & RoLL (realmente, su verdadero nombre)!

Bandas como los mexicanos Question Mark  & The Mysterians o Carlos Santana; seguidos de agrupaciones como: War y Eric Burdon, Texas Tornados, Los Lobos y un amplio ramillete; se han abanderado con ese sonido potente que nace oficialmente en 1955, pero que con el paso del tiempo siguen su evolución y de esta forma, alimentan esa contestataria música.

Para David Samuel y Los Problemas de Macario, el estar escarbando dentro y fuera de los devaneos del RocK, no es nada nuevo, ni nada que tenga que ver con la improvisación, pues el tipo; es bastante experimentado en lo que hace… Y qué hace?, pues un genuino “RocK Nortefronterizo”. Sí, así me atrevo a llamarlo!  Volumen 1 es el título de su nuevo disco, ocho temas donde siete son de su inspiración y el que queda volando, es nada más y nada menos que un cover a una canción del buen Rodrigo González. La rola, lleva ritmos que van del Rap al RocK y del Soul al Blues. A manera de dato, cabe acentuar que aunque en apariencia, las canciones no tienen relación una con otra, eso sí, van entrelazadas!

EL LOQUÍSIMO DÚO FRANCÉS THE INSPECTOR CLUZO AL ATAQUE Y CON NUEVO DISCO ESTE 2023!  TE ADELANTAMOS ALGO DE SU NUEVA PRODUCCIÓN!

Como siempre y con el espíritu del Hazlo Tú Mismo...  Después del aclamado larga duración "We The People Of The Soil (2018)" y del disco en vivo "Brothers In Ideals – We The People Of The Soil Unplugged (2020)",  llega "Horizon"; tal vez el álbum más profundo y sincero que ha compuesto el irreverente dúo The Inspector Cluzo a la fecha!  Tras una increíble temporada de gira durante el verano de 2022, los agricultores independientes de Gasconia (Francia), The Inspector Cluzo, vuelven para anunciarnos con emoción que su noveno álbum de estudio, "Horizon", será lanzado el próximo el 27 de enero de 2023 a través del sello: F.thebassplayer Records. Coincidiendo con este anuncio, la banda también lanza un primer sencillo y video para la canción que le dará título al álbum...  "Horizon".

Cada canción encontró su inspiración en eventos y experiencias de la vida real. Por ejemplo: “Wolfs At The Door”, es basada en la lucha que libraron estos dos músicos y trabajadores del campo contra una fábrica de patos que se ubicó justo frente a su granja, mientras se desencadenaba una pandemia masiva de gripe aviar. “Saving The Geese” describe su acto de desobediencia civil contra el Estado francés y las grandes corporaciones agroindustriales locales que querían matar a los animales – perfectamente sanos– de la banda bajo un supuesto argumento de "prevención". Y “Shenanigans” rememora los grandes momentos que la banda pasó en Nashville, durante la grabación del álbum, junto a su amigo Bill Elder, dueño de ese bar aptamente bautizado Shenanigans. “Rockophobia”, por su lado, es una de las sorpresas que The Inspector Cluzo ha reservado para los fans, tratándose de un divertido número de rock en el que la banda se pregunta "¿qué significa hacer rock hoy?" y aprovecha para reírse un poco de Iggy Pop, ese personaje indiscutible que… ¡luego terminaría por colaborar en la canción! El primer sencillo, el mismo que le da título al álbum, se compuso originalmente hace 15 años para el debut de la banda, pero solo se terminó hasta llegada la pandemia. “Horizon” pone abiertamente de manifiesto los esfuerzos del grupo por administrar su granja familiar, experimentando a la vez con nuevas técnicas agroecológicas aptas para poder hacerle frente al cambio climático, a la preservación de especies en vías de extinción, a la gestión de semillas gratuitas, etc... Manteniendo su reputación como una de las bandas más prolíficas del mundo en cuanto a giras (han tocado en más de 1200 shows en 67 países hasta la fecha), The Inspector Cluzo hizo parte de giras con entradas agotadas apoyando a Clutch y Eels en Estados Unidos durante 2019; además de sumar una gran cantidad de apariciones en festivales por todo el mundo (incluyendo Lollapalooza Chile y Brasil) y una gira norteamericana como cabezas de cartel. En el verano de 2022, The Inspector Cluzo tuvo una presencia extensiva en prestigiosos escenarios de toda Europa, incluyendo el renombrado festival Hellfest, en donde estos dos hombres lograron reunir a una multitud de 50.000 fanáticos.

12 son las rolas que nos regala este maravilloso dúo en este nuevo material, material que  poco a poco tendrá un desarrollo; mismo que les estaremos informando! Sobre The Inspector Cluzo The Inspector Cluzo es un dúo de rock-blues formado en 2008 por Laurent (guitarra, voz principal) y Mathieu (batería) y radicado en la campiña de Gascuña. Los dos músicos se conocieron en su primer año de estudios de Física en Mont de Marsan. Desde su incepción, la banda ha lanzado 8 álbumes a través de su autogestionado sello discográfico F.TheBassPlayer Rercords, siendo un proyecto 100% autofinanciado, de organización familiar y arraigo ferviente en el espíritu del Hazlo Tu Mismo (DIY). Han tocado más de 1200 conciertos en 67 países de todo el mundo, y han sido parte de festivales como Fuji Rock Festival (Japón), Pentaport Festival (Corea del Sur), Lollapalooza (Brasil y Chile), Download (Reino Unido), Paléo Festival (Suiza), Oppikopi (Sudáfrica), Blues Fest (Australia), Shaky Knees Fest (Estados Unidos) o Hell Fest (Francia). Sin embargo, hay que decir que la actividad principal de la banda sigue estando en el campo. Son agricultores orgánicos profesionales, y están a cargo de una granja familiar con tradición de generaciones llamada "LOU CASSE" ("el roble" en lengua gascona) en Gascuña, en donde producen trigo y maíz orgánico con sus propias semillas libres de costo. Allí no se utilizan OGM, ni semillas híbridas, ni productos químicos, ni pesticidas. Este dúo pertenece a una nueva generación de agricultores pertenecientes a un sistema Agroecológico que desafía el cambio climático y busca combatirlo para el bien de las nuevas generaciones!                                                                                            

Sigue a The Inspector Cluzo en: Website | YouTube | Facebook |Spotify | Twitter

HELLOWEEN Sacude Al  Mundo Con Su Nuevo Trabajo Ya Al Descubierto!!!

“Helloween”… Lo han llamado el disco de la década! El nuevo trabajo de los Teutones ya está a la venta y, a la vez, se encuentra en todas las plataformas digitales!

Tanto se habló de este material y por fin llega la banda HELLOWEEN con la  reunión de Michael Kiske y Kai Hansen en su más reciente trabajo discográfico como respuesta a sus queridos fans que tanto esperaron el álbum. La corporación del Heavy Metal está de fiesta a  niveles estratosféricos!

Y como no! Después de tan exitosa gira: “Pumpkins United” y del asentamiento de esta formación, el anuncio del disco homónimo de HELLOWEEN ha sacudido al mundo y no nada más al mundo del Metal, sino del RocK en general por su gran aparición en el mercado.

Todo se debe a Michael Weikath y Andi Deris, los cráneos  de esta portentosa obra de arte. Tan sólo al escuchar la rola “Skyfall”, se dejará escrito que el Poder del RocK Metalero seguirá vivo!

No me extrañaría nada  que “Skyfall”, y los 13 restantes temas, den mucho de qué hablar en lo que resta del año. Realmente, un recomendable y todo poderoso trabajo!   

Con Ustedes  SKYFALL!

ORWELL…  La Banda De metal Alternativo Está De Estreno Con Su VideocliP MIENTES!

15 Junio 2021

El HeavY MetaL en cualquiera de sus variantes sigue acaparando el gusto musical alrededor del mundo y MéXico no está ajeno a los sonidos estridentes, grabes, potentes y acelerados que colocan al MetaL a la cabeza del genero RocKero.

Intro que viene a colación por el lanzamiento en video de ORWELL, mismo que lleva por nombre “MienteS”.  Formados en 2004  por Pépe (bajo), Sebastian (batería), Nava (guitarra), YuseFF (voz), y EriK (guitarra) en su natal Tampico Tamaulipas; la banda de metal Alternativo son ganadores del programa de estímulos a la creación y desarrollo artístico del año 2019 con el cual dan vida a su proyecto SINCRETISMOS & DISTOPIAS, donde sucede algo muy interesante en la mezcla que los chavos ofrecen con los sonidos de las raíces más profundas de nuestro país como la cultura de los  Indígenas Tepehuanos y Afromeztizos de la Costa Chica de Guerrero, generando un puente entre música y elementos escénicos históricamente lejanos y así rendir tributo a los pueblos originarios y su lucha por hacerse visibles en un planeta que se empeña a olvidarlos.

ORWELL lanzaron en 2020 un par de rolas en las diferentes plataformas digitales: “Mi Fuga” y “Me Haces Mal”. Ya en este  Marzo del 2021 es cuando dan a conocer el tema “MienteS”. ORWELL  se encuentra trabajando muy duro para que el resto de este año presenten más TracKs de este interesante trabajo que nos llevará seguramente por la historia de una parte interesante de nuestro MéXico...

Como dato, podemos decir que ORWELL dentro de su trayectoria ha compartido el escenario con bandas como: Resorte, Berri TxarraK (España), El Chivo, SeiS PistoS, QBO, Evil Entourage, Elli Noise, NaNa PanCha y El GraN Silencio entre otras. Aquí te dejamos estas ligas para más información de esta singular agrupación: ORWELL!

https://www.facebook.com/orwellband

https://www.instagram.com/orwellband/

https://www.youtube.com/channel/UCanjWz7wsozXDWH7ya4W4dw

 Disfruta el video “MienteS”.

LLega La Venganza Azteca Con YEOS BanD!

02 Junio 2021

Hablar de YEOS, es hablar no de una banda de RocK convencional, es hablar ya directamente con mayúsculas de una propuesta musical; es hablar de meras influencias Alemanas como BacH o del francés Claude DebussY o de estrellas como Yngwie MalmsteeN, Tony Macalpine, Ozzy Osbourne, RammsteiN e Iron MaideN; por nombrar algunos del llamado grueso calibre. Hablar de YEOS es hablar de una banda orgullosamente MeXicana… Es hablar de una obra musical que reúne los requisitos para recorrer el mundo codo a codo con los grandes del RocK en cualquiera de sus manifestaciones.

Es hablar del verdadero artífice de esta también aventura (y no por aventurados) musical denominada YEOS, que sale a la luz en 2015 en Tijuana MéXico por su fundador y líder Salvador Yeo, mismo que provenía de la banda Cruz De Fuego.  A salvador se une Manolo Becerra (bajo) y Deeunir García (batería); estos dos últimos, grandes músicos reconocidos por su desempeño enseñando música y como músicos de sesión. Cabe destacar que Salvador es el compositor de todos los temas de YEOS en AZTECA´S REVENGE, su labor como guitarrista ha sido celebrada en concursos internacionales siendo reconocido por diferentes publicaciones de medios de comunicación, entre ellos, las revistas Rolling Stone y Switsh -como uno de los mejores guitarristas de rock de México- además, en su labor de músico destaca la producción para otros géneros como lo es con: Marisela, Rocío Banquells, María del Sol y Ana Cirré.  Inicialmente, Salvador Yeo tuvo la idea de juntar todos los ingredientes en una banda con grandes músicos y buenos arreglos musicales, claro! Jugando con géneros como Lo Sinfónico, La Ópera, El HeavY MetaL Instrumental; pero con mucho poder y ritmo, incluyendo otros instrumentos como: flautas, oboes, chelos, violas, violines, french horns, piano acústico, timbales y más. En 2015 César Marmolejo (guitarra rítmica) estaba enseñando música en la Universidad Autónoma de Baja California, después se unió a la banda para reforzar y hacerla sonar más potente con dos guitarras a bordo. Al principio, la banda iba a ser solo música rock instrumental pero había una canción llamada “Libertad” a la que Salvador Yeo tenía la intención de ponerle voz que diera un estilo de Rock Ópera y en 2016 adicionaron para buscar una cantante femenina, encontrando a Ameyali Escobar, quien era la cantante perfecta para este proyecto musical, pues ella vino a contribuir ayudando a definir la línea que marca el estilo de Rock de YEOS, así que cuando se unió a la banda en 2016, Salvador Yeo decidió crear más canciones con su voz e hizo cuatro canciones más: “Humano Imperial” (también versión en inglés – “Imperial Men”), “Amigo”, “No Llores Más”,  y “En Tus Brazos”; así que fueron al estudio y terminaron de grabar AZTECA´S REVENGE que viene con todo este conjunto de ideas que forman un concepto diferente.  Después de todo el proceso de grabación y lanzamiento del álbum que culminó por salir al mercado el 31 de julio de 2019, el 5 de octubre, iniciaron gira por México, en  ciudades como Ensenada, Tijuana, Tecate y Mexicali. En marzo 2020 estaba programada el inicio de la gira por el interior de la república, con la presentación ante un aproximado de 30,000 personas en el festival de bandas internacionales más importante del norte del país el cual lleva por nombre Fronterizo Fest…

Debido a la “pandemia” se buscó re-agendar para este 2021 la mencionada gira en Ciudad de México, Puebla, Tlaxcala, Querétaro, Pachuca y San Luis Potosí. A la vez, se espera que este mismo año regresen  al estudio para grabar el AZTECA´S REVENGE en inglés pues comenzarán a promocionarlo el próximo año en USA y Europa. Cabe mencionar que la salida de AZTECA´S REVENGE ha empezado a llamar la atención de medios Nacionales e internacionales, como la reconocida revista de rock Fireworks del Reino Unido, quien les dedicó 4 páginas y posteriormente (4 meses después) vuelve a publicar otra reseña de la banda donde dicen que no han publicado nada de bandas mexicanas pero “ésta es la excepción”. Por su parte la revista PowerPlay de Reino Unido está reservando un espacio para cuando esté listo el AZTECA´S… En su versión en inglés. La revista Allaroundmetal de Italia también les ha dedicado espacio en sus páginas y de España la revista frontera hizo lo mismo. Esto, es solo el principio de una banda que empieza con dos pies derechos, con planes de sobra para este 2021, con un disco sorpresa y video con orquesta sinfónica en vivo, además de su nuevo álbum que se encuentra en los últimos detalles de grabación, el cual abrirá una forma diferente de rockear para las próximas generaciones.

Por el momento y en medio de la situación actual sanitaria, YEOS Band grabó un Stay HomeVideo del tema “Por Los Que Murieron En vano” del disco AZTECA´S REVENGE el cual se puede encontrar ya en las plataformas digitales, cabe destacar que también han grabado un video para Latino América con el objetivo de concientizar sobre el apoyo a los niños con cáncer el cual se publicó  el 22 de septiembre del 2020 (día mundial de la leucemia mieloide).

Damas y caballeros, inicia una nueva leyenda más en cuanto a RocK Mexicano… Inicia La Venganza Azteca de YEOS!

El estadounidense Dee Snider Lanza nueva producción discográfica además de dar a conocer el primer videoclip de esta nueva placa musical: "I Gotta Rock (Again)".

Pasaron tres años del primer disco en solitario para que Dee Snider esté totalmente preparado para su segunda entrega bajo su característico sello! “Leave A Scar” es el nombre del nuevo álbum de Dee Snider producido por el frontman de la banda Hatebreed, Jamey Jasta; la producción se pondrá a la venta el 30 de julio a través de Napalm Records.

Les comento que la mezcla y masterización se realizó por el baterista de Dee, Nick Bellmore; también participante en la batería de KinGDom Of SorroW y ToXiC Holocaust.

 El trabajo contiene  una nueva colección de canciones con el auténtico sonido clásico del heavy metal y, como era de esperarse, sin alejarse de la evolución continua del subgéneroRockanrollero Metálico. “Leave A Scar” trae consigo 12 temas donde destaca: "I Gotta Rock (Again)", mismo que figura como primer single de Snider y del cual ya está en circulación su videoclip!

Otra sorpresa más del nuevo disco de Dee, es el trabajo como dueto con George “Corpsegrinder” Fisher, vocalista de Cannibal Corpse, en la rola que llevara por nombre “Time To Choose”.  Realmente una SORPRESA!

Date el gusto, date un quemón con el nuevo single en video de Dee Snider... Aquí para ti!!

HoY... 48 AñoS De "Smoke on the Water".

22 Mayo 2021

FelicidadeS!

 Aunque el tema se grabó hace 50 años para el portentoso «MachinEHeaD» del 72, es un año después cuando se lanza como sencillo para HiT... Y sí que lo fue! "Smoke on the Water" HoY a 48 años!

 Con 18 años de trayectoria y fieles al estilo que los definió, QBO regresa con SIRENA! Sencillo cargado de su característico Alternative Metal Pop. SIRENA es el cuarto sencillo perteneciente a su próximo álbum denominado: MORTAL, título que hace referencia a una palabra letal, real y que realmente estamos viviendo con esta “emergencia sanitaria”, un tema y una palabra relacionada con lo que estamos palpando y  viviendo.

 Pero ya tendremos tiempo de platicar con la agrupación sí el nombre de su  nuevo disco tiene que ver con esta era “tambaleante en salud”.

SIRENA es lo más nuevo de la banda y conociendo a QBO, sabemos que se trata de un tema cargado de profesionalismo qué  se está sumando a los tres primeros singles lanzados con anterioridad, tales como: “Nada” (lanzado el 29 de mayo), “Olvido” (lanzado el 21 de agosto) y Sálvame (el 8 de enero de 2021).

 Como dato, no está de más mencionar que la banda QBO nace en Ciudad De México en 2002. Sus dos primeros discos: “QBO” y “Aire” se  editaron en “Virgin”, no obstante, también han circulado por el terreno independiente, tal es el caso de su producción “111”.

 “El Tiempo Se Detiene” y “Ángel Caído” son dos de sus trabajos distribuidos por “Intolerancia”. Todo esto ha llevado a la agrupación a recorrer los principales escenarios de la República Mexicana como “El Machaca”, “Revolution Fest”, “Vive Latino”, “Empire Music Fest”, Lunario Del Auditorio Nacional; así como también, compartir el escenario con bandas internacionales como: Simple Plan, Blur, Placebo e Incubus, entre otros.

 La encomienda de QBO hoy por hoy, es y será seguir sorprendiendo a sus fans, además de concluir lo que será su nuevo álbum; y ahora, con su nuevo tema  SIRENA,  seguramente atrapará a sus fieles y a una nueva horda sedienta de buen RocK hecho en México! Está pendiente de QBO y escucha SIRENA!

Pink Floyd Anuncia Lanzamiento En Directo De Hace 31 Años En Un Evento De Caridad En KnebwortH!

10 Marzo 2021

Hace casi 31 años se dio cita un gigantesco conglomerado RocKero que sólo buscaba la unión y cooperación en un evento de caridad! Finalmente, del evento salió un producto sonoro que reunió a los participantes: Pink FloyD, Phil Collins, Eric Clapton, Dire Straits, Elton John, Paul McCartney, Tears For Fears, Status Quo, Cliff Richard, Robert Plant, Jimmy Page y Genesis. El show fue el 30 de Junio de 1990, en aquél entonces Polydor, sacó a la luz un gran álbum doble el 15 de Noviembre del mismo año: “Live At KnebwortH”. 

Ahora, por primera vez PinK FloyD plasmará su participación entera en CD y  vinilo doble, además de plataformas digitales. La fecha para recibir con todas las ganas “PinK FloyD Live At KnebwortH 1990” será el 30 de abril.  Cabe destacar que el concierto se llevó a cabo en un ambiente húmedo y con turbulento viento, pero con 120 mil personas, sí que gozaron de estos clásicos!

Esa ocasión Pink Floyd se unió con el saxofonista Candy Dulfer, el tecladista y compositor Michael Kamen, las coristas Clare Torry (la original de The Great Gig In The Sky ), Sam Brown y su madre Vicki, y Durga McBroom; además de una gran banda de gira que incluye a Guy Pratt, Jon Carin, Tim Renwick y Gary Wallis. "Hay algo especial en Knebworth", recuerda el baterista Nick Mason. "Todos todavía tenemos buenos recuerdos de tocar allí en los años 70s, y este espectáculo no fue diferente. Como chico del norte de Londres, esto era casi un juego en casa, pero con el placer adicional de estar ahí!” Mason. Por último… David Gilmour y Andy Jackson han remezclado el audio y el álbum presenta nuevas ilustraciones tomadas por el colaborador de PinK Floyd, Aubrey 'Po' Powell de Hipgnosis y el diseñador  Peter Curzon de Storm Studios.         Recuerden, este día del niño, “PinK FloyD Live At KnebwortH 1990”... Presente!

LA MEJOR NOTICIA DENTRO DEL HEAVY METAL! HelloweeN lanza el primer single de su nuevo trabajo este 2 de Abril del 2021!

06 Marzo 2021

SKYFALL lleva por nombre! El sencillo estará disponible en Mini LP de diferentes colores, posteriormente lanzarán dos Mini LPs distintos. El primer SKYFALL, en la cara A tendrá  la versión estándar de 7:20, y en la cara B aparecerá SKYFALL versión 12:12 (algo capicúos los Alemanes), en esta, se plasmará la historia que hay en este nuevo trabajo discográfico de los Teutones, mismo del que todavía se desconoce el título.

SKYFALL narra la historia de un ALF (Claro! No soy yo!) Y este sujeto aterriza en nuestro planeta… En este material por demás anhelado por muchos, incluso, por el que escribe, podremos disfrutar de las tres voces de la banda, variedad a la que ya nos acostumbramos desde aquella gran sorpresa denominada Pumpkins United World… Y ahora la cosa estará de lujo con esta fuerza tripartita del MetaL: DeriS, HanseN y KisKe.

Cabe destacar que el segundo mini LP en su aparición, ya contará en su cara B con otra rola del nuevo disco: INDESTRUCTIBLE!

SKYFALL está compuesta por Kai Hansen y es un tema que gustará mucho a los fans de la vieja escuela de los HellooweenS, así como a los fans de todas las eras de la banda.

Esperemos les guste el clip del tema, un vídeo más que bien elaborado y producido por Martin Häusler.

ESTÁS LISTO PARA LOS AÑORADOS HELLOWEEN?

RETRO SONGS COLLECTION... La Música Del Siglo 20 Como Novedad En Pleno Siglo 21 !

01 Febrero 2021

28 temas icónicos que abarcan desde los años ’30 hasta los ’80, en versiones con arreglos y producción musical de Oz De León, guitarrista (La Castañeda) y la interpretación vocal de Cecilia García Robles (El Mal de Ojo, Bad Heads, The Far Side).  Esta colección rinde tributo a Gershwin, The Beatles, The Rolling Stones, America, Sting, David Bowie, Patti Smith, Leonard Cohen, Neil Young, The Cure y Pink Floyd, entre otros músicos que han marcado la vida de estos dos artistas mexicanos y seguramente de muchos de nosotros.  La Dupla de Oz De León  y Cecilia García Robles,  coincide  hace 35 años en el grupo de teatro y música “La Mueca”, para finalmente  formar RETRO BAND en 2020 y realizar sus propias versiones de las canciones que han dejado huella en sus vidas. Así surge RETRO SONGS COLLECTION con 28 canciones reunidas en tres volúmenes por décadas. Una cuidadosa selección musical que abarca desde estándares de Jazz hasta canciones emblemáticas del Rock con la finalidad de rendir tributo a músicos que siempre han admirado.  Un viaje por el tiempo en el que recorren pasajes irrepetibles de la historia musical, con versiones propias de temas icónicos de las décadas 30s, 50s, 60s, 70s y 80s.

En Retro Songs Collection Vol. 1 Arrancamos con  Gershwin (Summertime) hasta llegar a The Rolling Stones (You Can ́t Always Get What You Want), pasando por Bobby Hebb (Sunny) y las clásicas Fly Me To The Moon y What A Wonderful World”...entre otras. El Vol. 1 es un recorrido por los grandes clásicos de los 30s, 50s y 60s.

En Retro Songs Collection Vol. 2  Se evoca a The Beatles (Across The Universe y Eleanor Rigby), hasta Pink Floyd (Wish You Were Here y Hey You) transitando por David Bowie (Space Oddity) y Patti Smith (Dancing Barefoot), entre otros clásicos de los 60s y 70s.

Retro Songs Collection Vol. 3 Inicia con America (Horse with No Name), siguiendo con Fleetwood Mac (Landslide), llegando a Sting (Roxanne), The Cure (Lovesong), pasando por Leonard Cohen (Everybody Knows) y Neil Young (Harvest Moon), además de otros temas predilectos de los 70s y 80s.

No hay más! Esta pequeña colección, dará al escucha tremenda dosis de la mejor música del siglo pasado pero en manos del súper grupo Retro BanD!

Músicos: Cecilia García Robles : voz, coros, piano. Oz De León : guitarras, bajo, teclados y percusiones. Abraham Gómez (W) : batería, bajo, teclados. Felipe Maldonado: batería. Paco García: piano, teclados, sax.  Todas las canciones de RETRO SONGS COLLECTION ya se encuentran disponibles en plataformas digitales.

REGRESO LUJOSO DE SAXON!

20 Enero 2021

★INSPIRATIONS★ De SaxoN, fué presentado! Un material cargado de los mejores covers a cargo de la máquina alada. Los británicos despegan este 2021 con su más reciente producción musical y una gran sorpresa para este año, misma que se traduce en un ramillete de rolas de la talla de “SpeeD KinG” de Deep Purple y otras más de tan magníficos artistas, pilares y cimientos del HeavY MetaL como: Black Sabbath, LeD ZeppeliN y porque no, The RollinG StoneS entre otros! En este trabajo SaxoN también rinde homenaje a los que han sido catalogados como los mejores músicos de Rock (por Eddie Van Halen y otros): TOTO.

Saxon, desde sus inicios en 1976 en Barnsley, Reino Unido, fueron considerados una banda dedicada y de calidad en su línea. Más adelante fueron líderes de la Nueva Ola Del HeavY MetaL Británico junto a Iron Maiden, Tygers Of Pantang, Venom y Def Leppard; por decir algunos del movimiento. “Wheels Of Steel”, “Strong Arm Of The Law”, y los poderosos “Denim And Leather” y el álbum en vivo “The Eagle Has Landed”; fueron trabajos impecables que los establecieron como éxito en el viejo mundo y fueron citados como gran influencia e inspiración de destacadas estrellas, entre ellas: Celtic Frost, Dokken, Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax, Testament, Skid Row, Dream Theater, Exodus, Overkill, King Diamond, Pantera o Mötley Crüe.

Ahora, le toca a SaxoN hacer referencia a su influencia e inspiración, por ello, ★INSPIRATIONS★ muestra el gran respeto que los británicos sienten por la música de instituciones como: The RollinG StoneS (Paint It Black), Led Zeppelin (Immigrant Song), The Beatles (Paperback Writer), Black Sabbath (Evil Woman), Jimi Hendrix (Stone Free), Motörhead (Bomber), Deep Purple (Speed King), Thin Lizzy (The Rocker), TOTO (Hold The Line), AC/DC (Problem Child) y The Kinks (See My Friends)… De ese tamaño el Rola List de este excelente material de tan clásica banda… SAXON!         ★

StatioN To StatioN Bowie: 2021

16 Enero 2021

StatioN To StatioN es el décimo trabajo de estudio del Británico David Bowie! La del perro -RCA Records- es la disquera que adopta el nuevo material del artista en 1976. “StatioN To StatioN”  uno de los trabajos más importantes del  RocK, ofrece asilo al -que como se dijo por ahí- último álter ego de DaviD JoneS: Él Duke blanco!  La producción llega poco antes del filme de Nicolas Roeg:  “El Hombre Que Vino De Las Estrellas” y, queda en medio de dos obras maestras: “Young Americans” (1975) y “Low” (1977).

“StatioN To StatioN” no generó la bulla que se esperaba, sino hasta después y más ahora a 45 años de su lanzamiento. El rola list contiene los siguientes temas: “Station To Station”, “Golden Years”, “Word On a Wing”, “TVC 15”, “Stay” y “Wild Is The Wind”; como pueden ver... Poco material! Cabe señalar que “Stay”, solo se lanzó en el mercado estadounidense como primer sencillo del LP.

Actualmente, Enero ya es el mes de Bowie! Nace en Enero 1947, muere en Enero 2016, el disco en mención se publica originalmente en Enero de 1976 y en Enero 2021; se anuncia la reedición de este suculento trabajo conmemorativo que publica la discográfica Parlophone, una edición especial limitada llamada Bricks & Mortary que contiene el álbum en vinilo de color rojo y blanco. Realmente, una verdadera joya que desde su origen contempló a “Golden years” (éxito en todo el globo) como pieza clave para que la interpretara Elvis Presley, declinando finalmente Presley el ofrecimiento de David. No llegaron a ningún acuerdo los managers.  

Por todo, actualmente Station To Station, es como en los 70s, un álbum lleno de controversia y encanto en el que David desafortunadamente se encontraba totalmente sumido en el consumo de drogas, sin embargo, el material ahí presente puede catalogarse como de lo mejor de DuKe!

Como dato “En Station To Station, cuando Bowie y sus músicos entraban en el estudio de grabación, toda la mierda se quedaba en la puerta". Asegura Carlos Alomar respecto a las drogas.

3 diciembre 2020

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